Topic: 汪国真并非九零时代的郭敬明 (Read 369 times)

不管你对汪国真的诗看法怎样，但他的诗确实是曾与年轻人的心灵接近过，感动过那个时代。被誉为“最后一个辉煌的诗人”走了，缅怀他的诗，更该缅怀他对生活的热爱。


 
汪国真走了。
他走之后不久，一面是微信刷屏，缅怀之声不绝于耳，一面是不少人追问“汪国真是谁”。
面对“不再江湖很久”的汪国真，有媒体称他是“90年代的郭敬明”。
或许，“郭敬明”有助于帮助记忆汪国真，但符号化的提炼，却遮蔽了汪国真丰富而复杂的人生。
汪国真，曾被等同于当代诗歌——他的诗，曾在上世纪90代掀起一股阅读热潮。即便在2013年的APEC峰会上，还被习近平引用过。
这个影响了一代人的诗人，被误认为八十岁，其实才59岁。
汪国真的诗歌，影响不言而喻，但在诗歌史上，并没有一席之地，不管是诗歌界，还是诗歌批评界。
汪国真三个字，究竟意味着什么？
谁在打捞“诗和远方”
4月26日上午10时许，微博认证为“诗人，宣传大使”的博主潘婷发微博称“诗人汪国真今凌晨两点十分去世。”
随后这一消息得到其助理的确认，汪国真工作室也发微博证实。
弹指间，微信刷屏，纷纷寄托哀思，不少网友感慨“天妒英才”。

4月26日凌晨汪国真去世，明星赵薇、陈数在微博贴出汪国真的一段诗句，还有六小龄童、于文华、柯蓝、李咏等明星也发微博悼念。
汪国真并不属于当下，在新生代的群体中，真正了解汪国真诗歌的并不多。就算知道，大抵也只剩下听过这位诗人的名字以及知晓几句励志的诗而已了。
但对于20多年前那一代年轻人来说，是一种集体记忆，不但阅读、摘抄、转赠，而且朗诵、演讲，不但迷恋他的诗歌，也迷恋过他的人。
汪国真的诗集当初热到什么程度？
可以通过两个片段可见一斑：第一个是在王府井新华书店。三个少女在柜台前互不相让，谁也不肯放弃获得最后一本诗集的机会，最后以抓阄的方式决定诗集的归属。
第二个则是山东济宁一个女青年，用了近五年的时间，从各种报刊上悉心摘抄了汪国真历年发表的诗作，并从中选择80首编辑成册……珍爱之至，为手抄本注明“梦幻出版社”，以作心灵的寄托。
这种疯狂的拥趸之举不亚于前几年兴起的“青春文学热”，想想曾在校园时对韩寒、郭敬明、饶雪漫、张嘉佳等等青春文学作家的作品，在课堂上传抄、借阅，也就不难理解上一代人对汪国真的喜爱程度。
他的逝世，一个被遗忘许久的诗人的诗句重新被打捞，进行了一次集体重温。人们怀念起当年心中的“诗和远方”，怀念起曾经走过的青春岁月。
如今，他留给世界的背影，令一代人百感交集。喜欢他的诗的人在社交媒体上点烛悼念，对他的诗句进行转发，借此影响更多的人。
寻梦的诗句遭遇寻梦的心
“当我走向你的时候，我原想收获一缕春风，你却给了我整个春天……”

1990年春，学苑出版社出版了汪国真首部诗集《年轻的潮》，首印15万册，此后数次再版，达到60多万册，“年轻”系列印数总计超过100万。
上个世纪90年代，汪国真第一部诗集《年轻的潮》一经出版，就连续5次印刷，印数达60多万册。那时，汪国真和麦当劳、四大天王和健美裤一起，构成了年代的符号。
“汪国真热”现象兴起，一方面是90年代诗坛寂寞背景下的产物。上个世纪70年代末80年代初开始的是朦胧诗，接下来是后朦胧诗、第三代诗。
然而到了第三代诗人，都把“反意向”、“反崇高”和口语化作为艺术的探索方向，只不过第三代诗人的先锋性与实验性大大超出了受众的期待视野，喜欢诗歌的人大大减少。
于是，汪国真的那种明白晓畅的文本表达，就不费力气地走进了读者，走向了市场。
另一方面，他的诗对创作的定位有着准确把握，就是将年轻人作为主要受众。爱情和理想是汪国真的诗的两大主调，契合了当时在校的少男少女迫切需要释放的一种寻梦心态。
直白和纯情的句子一下子拉近了作者和学生们心与心之间的距离，把爱情描写得虚无缥缈，把理想刻画得超然恬淡，引发了年轻一代人对未来的美好憧憬。
流行于通俗，消失于通俗
自汪国真走红之日起，争议声就从未断过，虽然受众之多，但他的诗却一直难以被诗歌界内人士认可。
文化批评家朱大可就曾把回忆汪国真的诗歌称作“一件令人难堪的事情”，把这位诗人比喻成“肤浅的诗坛流行歌手”。
北京师范大学教授张柠撰文称，汪国真的顺口溜“诗歌”属于那种具有商品狡猾属性的滑溜溜的诗歌，是“礼品诗”、“贺卡诗”、“中学毕业留言诗”。足以显见，汪国真的诗在读者群体和文艺评论家的极端分裂。
汪国真的诗，明朗单纯，通俗易懂。这是他最大的优点，也是他最大的缺点。批评者正因这认为他的诗肤浅而做作，是苍白的矫情进行反复的拼凑粘合，越读越单调、越读越令人乏味。
文艺评论家们更多的从诗歌体裁专业上考究。因为，诗歌讲究意象，好的诗歌必然是凝结着作者主观情感的意向来暗示，深蕴的哲理内涵需要引发读者思考，才可获知。而汪国真的诗，缺少独立完整的意向，大大削弱了诗歌的艺术感染力，难以让人体验到智性的阅读乐趣。
另外，有人认为他的诗不是纯粹的原生态描述，过于营造一个逃避现实的象牙塔，缺乏激昂、痛楚、喧嚣等等的自然使命感。
特别是极力模仿外国爱情诗的情感，把陈旧的感情生搬硬套，脱离了现实的土壤。于是，他的诗又被人贴上“格言体”和“心灵鸡汤”的标签。
走下圣坛之后，依旧热爱生活
“我微笑着走向生活，无论生活怎样对我。”面对出版上的成功，收获各种荣誉以及非议之声，他都很坦然，就像在诗里所表达的豁达、平易和恬淡。
他对自己的作品从来就很自信，坦言“我的诗歌就是经典”。面对批评，汪国真很从容地认为，人民说诗人你就是诗人，还有时间的检验。在他看来，如果是没有生命力，没有艺术魅力，他的诗歌被盗版20多年，这在逻辑上是说不通的。
随着时代的发展，人们对诗的热情也越来越低，阅读品味也随之改变。不得不承认，汪国真的诗确实不乏励志向上、温暖人心的功用。只不过温和清淡的诗句终究只是情感层面，在当下这个功利主义、金钱至上的社会，人们更热衷寻求一种成功学。
即便不言诗歌，汪国真在现实生活中的积极向上、勇于自我挑战态度也可圈可点。1993年之后，汪国真诗写得少了，不仅涉足书画，还学习谱曲，他在跋涉一段段新的征程。

汪国真多才多艺，其书法造诣也很深，图为他书写自己的诗句“既然选择了远方，便只顾风雨兼程”。
这些与诗歌风马牛不相及的领域，他凭借自己的决心和坚持，都取得不俗的成绩。他的书法作品作为中央领导同志出访的礼品，赠送外国政党和国家领导人。
音乐上，也创作出400多首，发行过好几张光碟，旋律婉转空灵。在这两天，汪国真诗歌在外的这些作品被网友们一同发掘、欣赏，人们更深一步地走进他的艺术世界，被他的生活热情所感染。
不管你对汪国真的诗看法怎样，但他的诗确实是曾与年轻人的心灵接近过，感动过那个时代。
被誉为“最后一个辉煌的诗人”走了，缅怀他的诗，更该缅怀他对生活的热爱。